Question 1

La céramique, une discipline devenue langage

Accepted Answer

Paul Beckrich débute la céramique en 1977 et consacre de longues années à étudier les techniques, à travailler les matières et à appréhender le monde de l’art. Cet apprentissage n’a rien d’une étape pour cet artiste contemporain : il est le fondement de son rapport au temps, au geste, à l’outil et au four. Il y entend l’argile, les cuissons, la glaçure, les oxydes, l’émail, toutes ces décisions invisibles qui rendent une forme lisible et cohérente avec sa vision.

Dans ce travail, Paul Beckrich apprend quand modeler, quand laisser sécher et quand accepter l’imprévu. C’est ce patient cheminement qui donne à l’artiste cette écriture empreinte d'assurance qui le rend capable d’aller vers des œuvres à la fois habitées et immédiatement présentes au regard des amateurs d'art et des collectionneurs.

Sculpture Raku : le feu, l’instant, la couleur

Depuis une vingtaine d’années, son orientation s’est affirmée vers la création de sculpture raku, une sculpture céramique où la chaleur, la réduction et le choc thermique signent la surface.

Dans cet art raku, la peau de la pièce porte l’histoire de sa naissance : des craquelures, des traces de fumées, des contrastes, des irisations et toutes ces couleurs qui semblent prises sur le vif. Beckrich travaille la forme comme on sculpte une respiration à travers un volume, un appui, une tension, puis la trace du feu qui vient conclure l'œuvre sans jamais la figer.

Certaines pièces se lisent comme les statuettes qu'elles sont, d’autres s’imposent par leur présence, parfois dans des formats plus grands où la verticalité et le silence dialoguent. On retrouve là ce qui traverse tout le travail de Beckrich : la matière, l’expression et le mouvement.

Question 2

Des figures entre les époques

Accepted Answer

Samouraï, geisha, dames : des personnages et des imaginaires

Les sculptures de Paul Beckrich prennent souvent la forme de personnages avec une connotation ethnique assumée : samouraï, geisha, dames au port altier, silhouettes traditionnelles ou revisitées.
 
Chaque figure reflète une civilisation ou une époque, de l’Antiquité à nos jours, et, parfois, bascule vers un monde imaginaire. Dans ce théâtre silencieux et au-delà de la recherche d'anecdotes, l'artiste capte une attitude, un rythme ou un détail qui suffit à faire surgir une présence. On pense à l’art de la sculpture quand il se tient au bord du portrait, du buste ou de la statue.

Les œuvres deviennent alors des repères grâce à une posture, une retenue ou un regard suggéré. Même lorsqu’une pièce indique une taille qui en impose, 55 cm, quelques cm de plus ou de moins selon la série, l’essentiel reste dans l’accord entre la forme, l'énergie et dans l’instant rendu durable.

Le bronze, un complément naturel pour des pièces uniques

Avec le temps, la matière du bronze s’est imposée aux créations de Paul Beckrich. Loin de remplacer la céramique, elle la complète avec la même exigence de modelage, la même écoute de la surface mais avec une autre densité et un autre silence.

Le bronze vient avec la propre grammaire de l'artiste et prolonge le geste en donnant au volume une profondeur particulière. Dans cette rencontre entre la céramique et le métal, Beckrich affirme des œuvres uniques où l’expression se fait plus tactile et plus grave, s'inscrivant plus durablement dans les regards et les esprits. Le bronze est utilisé comme une autre façon d’inscrire le mouvement et une autre manière de porter la lumière.

Venez découvrir Paul Beckrich et ses œuvres dans l'espace de la galerie Raugraff à Nancy : sculptures Raku, raku samouraïs, bronzes et pièces uniques vous attendent.

Paul Beckrich : céramique Raku et bronze